La Joconde : découvrez les mythes qui entourent la célèbre œuvre de Léonard de Vinci

Peu de peintures sont aussi célèbres que la Joconde de Léonard de Vinci. Mais avec une telle renommée mondiale, de nombreux mythes se sont créés autour de cette œuvre d'art.

Le chef-d'œuvre de Léonard de Vinci fait l'objet de nombreux mythes, mystères et légendes, dont certains pourraient vous surprendre.

L'identité de La Joconde est l'une des plus grandes controverses au sujet de cette peinture de Léonard de Vinci.

Officiellement, la femme que l'on peut voir au Louvre serait l'épouse du marchand florentin Francesco del Giocondo, Lisa del Giocondo. Mais cette hypothèse a fait l'objet de spéculations au cours des dernières années.

Au cours des siècles passés, il a été avancé que la véritable femme du tableau de De Vinci serait en fait la noble italienne Costanza d'Avalos, princesse d'Altavilla.

Image : Fresque du couvent de Sant'Antonio à Ischia, Domaine public, Wikicommons

De nos jours, cette hypothèse n'est plus vraiment prise au sérieux dans le monde de l'art. De nombreux critiques d'art amateurs désignent la véritable Joconde comme une autre noble et célèbre Italienne.

La seule véritable prétendante est aujourd'hui Isabella d'Este. Mécène de l'Italie de l'époque, elle entretenait des relations cordiales avec De Vinci et des preuves de leur correspondance amicale existent encore.

Mais la véritable pièce à conviction est un croquis de d'Isabella d'Este réalisé par De Vinci qui ressemble étrangement à la Joconde.

Image : Par Mitglied5 - Travail personnel, CC BY-SA 3.0, Wikicommons

Certains critiques amateurs affirment que la Joconde n'est en fait pas du tout une peinture de femme.

Au contraire, l'ancien président du comité national italien pour les biens culturels, Silvano Vinceti, a présenté des recherches affirmant que la Joconde est en fait une compilation de deux visages.

L'un des visages serait celui de l'apprenti - et possible amant - de De Vinci, Gian Giacomo de Caprotti, plus connu dans l'histoire sous le nom de Salaì.

"Nous avons utilisé toutes les peintures dans lesquelles Léonard a pris Salaì comme modèle et nous les avons comparées à la Joconde. Certains détails correspondent parfaitement", a déclaré Vinceti dans une interview accordée au Telegraph, "il a donc utilisé deux modèles et a ajouté des détails créatifs issus de sa propre imagination".

L'un des autres grands mystères de La Joconde est le nom du pont représenté juste au-dessus de son épaule gauche.

Si le paysage est caractéristique, les historiens de l'art n'ont jamais pu retrouver l'emplacement exact du pont. La théorie actuelle veut qu'il s'agisse du Ponte Buriano, situé dans la ville d'Arezzo en Toscane. Mais cette hypothèse est très controversée.

En 2011, la chercheuse Carla Glori a proposé que le pont illustré sur la peinture ne soit pas le Ponte Buriano, mais plutôt le Ponte Gobbo (ou Ponte Vecchio) qui enjambait la rivière Trebbia. Cependant, cette affirmation est difficile à prouver car ce pont a été détruit par une inondation en 1472.

L'un des mystères les plus intéressants de La Joconde a aussi été évoqué par Silvano Vinceti. En 2010, le chercheur a affirmé avoir trouvé un certain nombre de lettres cachées, faiblement peintes dans les yeux de Mona Lisa.

Il s'agirait des lettres L et V dans son œil droit, probablement les initiales du peintre, et des lettres C, E ou B dans son œil gauche. Bien qu'il soit amusant de spéculer sur l'identité de la deuxième paire d'initiales, le musée du Louvre a contesté les affirmations de Vincenti concernant les lettres cachées.

Une autre légende intéressante sur la Joconde qui s'est révélée vraie, est que la femme dans le tableau semble plus haute du côté droit que du côté gauche. Cela donne l'impression que Mona Lisa est plus grande et plus droite lorsqu'on regarde le tableau de droite à gauche.

Il s'agit d'un fait historique intéressant, mais qui soulève la question suivante : pourquoi un artiste aussi obsédé par la perfection technique a-t-il inclus une telle irrégularité dans son chef-d'œuvre ?

Contrairement à l'énigme de son apparence plus grande d'un côté que de l'autre, le mystère du sourire envoûtant de Mona Lisa a peut-être une explication. Lorsqu'on regarde le tableau, on a l'impression que le sourire de Mona Lisa change, en particulier lorsqu'on regarde ses yeux.

En 2000, des scientifiques de l'université de Harvard ont suggéré que la raison de ce sourire insaisissable était liée à la vision périphérique. Lorsque nous regardons les yeux de Mona Lisa, nous voyons son sourire à travers notre vision périphérique, qui ne peut être vue qu'en noir et blanc. De ce fait, les ombres aux coins de sa bouche apparaissent plus larges lorsque nous regardons ses yeux, ce qui donne à son sourire une variabilité qui semble réaliste.

L'histoire raconte que De Vinci a passé quatre ans à travailler sur son tableau, et qu'il a peut-être continué même après l'avoir achevé. Il emportait le tableau avec lui partout où il allait et n'a jamais signé ni daté cette œuvre. La Joconde a même accompagné Léonard de Vinci en France vers la fin de sa vie et, après sa mort, chez son dernier collectionneur, le roi François Ier.

C'est peut-être le plus grand mystère de La Joconde : s'agit-il d'un original ? Il a été suggéré que De Vinci a peint un certain nombre d'autres versions de son célèbre chef-d'œuvre et que le tableau accroché dans les salles du Louvre n'est peut-être pas la véritable Joconde.

Une légende a toujours circulé parmi les historiens de l'art, selon laquelle Léonard de Vinci aurait peint deux versions de La Joconde. Dès 1584, le peintre et théoricien de l'art du XVIe siècle Giovanni Paolo Lomazzo affirmait avoir identifié deux versions distinctes de l'œuvre de Léonard de Vinci.

La Mona Lisa d'Isleworth est sans doute l'une des principales candidates au titre de véritable Joconde. Cette peinture a été cachée dans le coffre d'une banque suisse pendant plus de 40 ans et son existence n'a été reconfirmée que récemment, lorsque l'Institut fédéral suisse de technologie a dévoilé l'œuvre cachée en 2012. Cette œuvre a été datée de l'époque de De Vinci, mais il existe peu de preuves concrètes de son originalité.

Une autre copie de la Joconde est exposée dans les salles du musée espagnol du Prado. Pendant des décennies, elle a été considérée comme une copie sans importance de l'œuvre de De Vinci. Mais après sa restauration en 2012, certains historiens de l'art pensent qu'elle a été peinte par De Vinci. Toutefois, le site web du Prado indique toujours officiellement que l'œuvre est une reproduction réalisée par l'un des élèves de Léonard de Vinci.

L'œuvre de Vernon a été considérée par la plupart des historiens de l'art comme le candidat probable pour un second original de De Vinci. Le tableau semble représenter le même sujet et le même style que la Joconde du Louvre, et a même fait partie de la collection du musée. Mais le lien entre le tableau de Vernon et De Vinci n'a jamais été prouvé avec certitude.

La Joconde a-t-elle été peinte par Léonard de Vinci ? Il existe un certain nombre de versions de La Joconde qui représentent le modèle dans une tenue moins appropriée. C'est le cas de "Monna Vanna" ou "Gioconda nuda", actuellement attribuée à Salaì. Mais on ne sait pas vraiment qui l'a produite, ni quand.

Une légende autrefois très répandue à propos de la Joconde voulait que le tableau n'ait jamais été achevé parce qu'il lui manquait des sourcils. Mais en 2007, l'ingénieur optique français Pascal Cotte a découvert que la Joconde avait en fait été peinte avec des sourcils à l'origine. Ils s'étaient simplement effacés avec le temps.

Un autre mythe de la Joconde est qu'il s'agit d'un autoportrait de Léonard de Vinci lui-même ! Ce mythe a été largement réfuté depuis la découverte, en 2005, d'une note d'Agostino Vespucci, fonctionnaire de la ville de Florence, qui semble prouver avec certitude que Lisa del Giocondo était le sujet de La Joconde.

Ce mythe populaire suggère que Vincenzo Peruggia, un employé italien du Louvre devenu célèbre pour avoir volé la Joconde en 1911, travaillait en fait avec Pablo Picasso et Guillaume Apollinaire.

Apollinaire et Picasso étaient connus pour ne pas aimer les œuvres d'art accrochées au Louvre et Apollinaire avait même protégé un homme qui avait volé au Louvre dans le passé - deux des objets volés ont été retrouvés dans l'appartement de Picasso. Malheureusement, ce mythe n'est probablement pas vrai : la Joconde a été volée par Peruggia parce qu'il pensait qu'elle appartenait à l'Italie. Mais il est amusant d'imaginer qu'un des plus grands artistes du vingtième siècle aurait pu voler l'œuvre du plus grand artiste du quinzième siècle.