Das waren die ersten Netflix-Serien

Wenn man über Netflix spricht, muss man auch über Serien sprechen, denn eine der bekanntesten Streaming-Plattformen der Welt hat ihren Erfolg auf diesem Konzept aufgebaut. Ein Unternehmen mit mehr als 200 Millionen Abonnenten, das auch die Art und Weise, wie audiovisuelle Inhalte weltweit konsumiert werden, verändert hat.

Netflix war nicht immer ein Streaming-Gigant. Viele wissen nicht, dass das Geschäftsmodell des Unternehmens anfangs darin bestand, DVDs per Post an seine Kunden zu verschicken, die sie dann nach dem Ansehen des Films oder der Serie zurückgaben. Das Aufkommen des Streaming führte zu einem Wandel im Geschäftsmodell.

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Die Einführung von Streamingangeboten und natürlich einige der ersten Originalproduktionen haben die Plattform bekannt gemacht. Diese Anfänge scheinen lange her zu sein, aber nicht so lange, wie Sie vielleicht denken. Können Sie sich noch an die ersten Netflix-Serien erinnern?

Zum Beispiel an die erste von Netflix produzierte Serie? Eine Fiktion, die nicht besonders erfolgreich war, aber die Geschichte des Streaming-TVs mitgestaltet hat: "Lilyhammer".

Diese norwegisch-amerikanische Produktion wurde im Januar 2012 erstmals ausgestrahlt, lief drei Staffeln und 24 Episoden lang und wurde im Dezember 2014 abgesetzt. Drei Staffeln, in denen Stevie Van Zandt, der Gitarrist der "E Street Band", der auch für seine Auftritte in "Die Sopranos" bekannt ist, Frank Tagliano zum Leben erweckt. Der Mafioso wird, nachdem er in den Vereinigten Staaten gegen seinen Boss ausgesagt hat, im Rahmen eines Zeugenschutzprogramms nach Lillehammer, einer kleinen Stadt in Norwegen, geschickt. Doch es dauert nicht lange, bis er sich wieder seinen zwielichtigen Geschäften widmet - Tausende von Kilometern von seiner Heimat USA entfernt.

Aber der Erfolg stellte sich auf einem anderen Weg ein. Am 1. Februar 2013 überraschte Netflix alle mit "House of Cards". Die Besetzung war einzigartig, angeführt von Kevin Spacey (vor seinem Absturz) und Robin Wright, die beide direkten Zugang zum Westflügel des Weißen Hauses hatten. Die Welt war sofort begeistert, als sie Frank und Claire Underwood in Aktion sah.

Kevin Spacey vor der Kamera zu sehen, hat vielen das Blut in den Adern gefrieren lassen. Die Produktion, die Drehbücher, die Handlungen, die Darbietungen: Bei "House of Cards" war alles perfekt. Diese Serie war zweifellos der erste große Erfolg der Plattform. So groß, dass sie die erste Original-Streaming-Serie war, die bei den Emmys vertreten war, und zwar mit neun Nominierungen für ihre erste Staffel. Aber sie hat keine Preise gewonnen. Es war wohl noch zu früh für die Branche.

Am Ende fiel Kevin Spacey in Ungnade, er wurde entlassen und die sechste und letzte Staffel hatte nicht das Ende, das die Figuren verdient hatten. Dennoch verabschiedete sich "House of Cards" im November 2018 mit der Überzeugung, seine Pflicht erfüllt zu haben und als eine der Netflix-Originalserien zu gelten, die in vielerlei Hinsicht als Pionier in die Geschichte eingehen wird.

Fünf Monate nach der Premiere von "House of Cards" folgte im Juli 2013 einer der größten Erfolge von Netflix: "Orange Is the New Black". Die Serie unter der Regie von Jenji Kohan erzählt die wahre Geschichte von Piper Chapman, einer Frau aus der Mittelschicht, die wegen Drogengeld und Schmuggels zu 15 Monaten Gefängnis verurteilt wurde.

Sieben Staffeln lang war die Serie "Orange Is the New Black" ein Sprachrohr für Rassen- und Genderfragen und vor allem ein Maßstab für die LGTBIQ+-Community. Eine Fiktion, in der die Hauptdarsteller zu fast 100 % weiblich waren und die zudem wie kaum eine andere Produktion Komödie, Drama und Romantik miteinander kombinierte.

Die Dramedy-Serie hat, wie Kate Mulgrew (Red in der Serie) in einem Interview mit The Guardian erklärte, dazu beigetragen, viele Hürden und historische Vorurteile zu überwinden: "Das Fernsehen hatte bisher Angst, diese Seite der Frauen zu zeigen."

Uzo Aduba hatte die Ehre, Netflix seinen ersten Emmy zu bescheren. Sie wurde als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle als Suzanne 'Crazy Eyes' ausgezeichnet. Ein Hauptcharakter in dieser Serie.

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Die im März 2017 erstmals veröffentlichte Serie (basierend auf dem Jugendroman von Jay Asher) war eine der Produktionen mit dem größten Einfluss auf das jugendliche Publikum der Plattform. Die Geschichte erzählt den Alltag der Highschool-Schülerin Hannah Baker und die Gründe, die sie dazu brachten, sich das Leben zu nehmen.

Die Geschichte wurde in der ersten Person von Hannah Baker selbst erzählt, meisterhaft gespielt von Katherine Langford. In jeder der 13 Episoden der ersten spektakulären Staffel widmete die Protagonistin denjenigen, die sie für ihre Situation verantwortlich machte, jeweils eine Audiokassette.

"13 Reasons Why" hat es geschafft, die Debatte über den Selbstmord von Jugendlichen anzustoßen und einen großen Teil des Bildungssektors in der ganzen Welt angesichts eines Problems zu mobilisieren, das in vielen Fällen auf die eine oder andere Weise vertuscht wurde. Und das sehr direkt, ohne Tabus und unter der Annahme, dass das jugendliche Publikum klug und gebildet ist.

"Stranger Things" wurde im Juli 2016 veröffentlicht und es scheint eine Ewigkeit her zu sein. Damals waren die Protagonisten Unbekannte in der Vorpubertät mit kindlichen Stimmen. Fünf Jahre später ist die Entwicklung der Darsteller bemerkenswert: Sie sind zu Weltstars mit Millionengehältern geworden und haben die Serie zum Aushängeschild von Netflix gemacht.

"Stranger Things" hatte alles, um erfolgreich zu sein: Abenteuer, 80er-Jahre-Nostalgie, Science-Fiction, ein Monster und vor allem eine Millie Bobby Brown, die den übrigen Cast übertrumpfte. Und noch etwas: Die Serie brachte eine Winona Ryder zu neuem Ruhm, die nach ihren Kleptomanie-Skandal noch in der vergessenen Schublade Hollywoods lag.

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"Stranger Things" wurde fortgesetzt und Netflix hat es geschafft, jeder der Hauptfiguren ein Nebenprojekt zur Serie zu geben, sodass die Hauptdarsteller glücklich sind und sich wie zu Hause fühlen.

Die Zuschauer bestätigen die Meinung der Kritiker: The Crown ist eine der besten Serien der Geschichte. Sie wurde im November 2016 erstmals ausgestrahlt und als fortlaufende Biografie von Elizabeth II. von England präsentiert. Niemand konnte vorhersagen, dass die Inszenierung, die Darbietungen und vor allem die Art und Weise, wie die kontroversesten Themen im Leben der am längsten regierenden Königin der Geschichte behandelt wurden, so gut sein würden.

Und dann war da noch Claire Foy. Bei der ersten Hauptdarstellerin stimmte die Chemie mit Matt Smith und sie hob das Niveau der Serie mit ihrer spektakulären Leistung. Doch nach dem ersten Paar konnten Olivia Colman (mit einem Oscar ausgezeichnet), Tobias Menzies, Gillian Anderson, Vanessa Kirby, Helena Bonham-Carter, Jon Lithgow und Jared Harris das Niveau halten oder sogar noch steigern.

Zwei schwindelerregende letzte Staffeln (die fünfte und sechste) und niemand zweifelt daran, dass "The Crown" einen Platz in der Fernsehgeschichte verdient hat und langfristig als eine der besten Fiktionen aller Zeiten gewürdigt werden wird.

Im August 2015 sahen wir zum ersten Mal Wagner Moura als Pablo Escobar. Schon viele Serien und Filme wurden über den größten Drogenbaron der Geschichte geschrieben und gedreht, aber keine erreichte das Niveau von "Narcos".

Die Interpretation des brasilianischen Schauspielers, die Sprache, der realistische dokumentarische Aspekt der Serie in Verbindung mit den realen Bildern von Pablo Escobar und natürlich eine Geschichte, die eine ganz eigene Wirkung hat, haben dazu beigetragen, die Position von Netflix insbesondere in Lateinamerika zu festigen.

Es hat lange gedauert, dann kam sie in großem Stil. Nach einigen Jahren mit Schwerpunkt auf Dramen beschloss Netflix, seine erste eigene Komödie zu produzieren, und so entstand "Unbreakable Kimmy Schmidt". Am 6. März 2015 schlüpfte Ellie Kemper in die Rolle einer Frau, die zum ersten Mal wieder in die Gesellschaft integriert wird, nachdem sie 15 Jahre lang von einer Sekte entführt worden und dadurch völlig von der Realität der übrigen Welt abgeschnitten war.

Liebenswert, frisch, unschuldig und vor allem mit einem starken Charakter wie Titus Andromedon, erreichte die Serie vier Staffeln und wurde zu einem Maßstab für den Streaming-Giganten, an dem er sich bei zukünftigen Komödien orientieren sollte.

Vielleicht lief "Hemlock Grove" zu früh auf Netflix. Im April 2013 landete diese Horrorserie auf der Plattform und untersuchte drei Staffeln lang die verdächtigen Morde, die sich in der Stadt ereigneten, die der Serie ihren Namen gab.

Die Serie kam trotz eines enormen Produktionsaufwands und vieler Spezialeffekte nicht so gut an wie erwartet, obwohl Famke Janssen und Bill Skarsgaard zum Cast gehörten. Sie wurde im Oktober 2015 nach 33 Episoden abgesetzt.

"Bloodline" ist vielleicht die am meisten unterschätzte Serie in der frühen Geschichte von Netflix. Die im März 2015 gestartete Fiktion handelte von den Rayburns, einer wohlhabenden Familie mit vielen Geheimnissen und jeder Menge Leichen im Keller. Diese tauchen am 45. Hochzeitstag der Eltern auf, wo die Vergangenheit alle anwesenden Rayburns überrollt, selbst diejenigen, die ihre Geheimnisse am besten für sich behalten hatten.

Kyle Chandler, Ben Mendelsohn, Linda Cardellini, Sissy Spacek und Sam Shepard waren Teil einer spektakulären Besetzung, die der Aufgabe mehr als gewachsen war. Die Serie lief drei Staffeln und wurde im Mai 2017 abgesetzt.

Anfangs hielten viele "BoJack Horseman" für einen verzweifelten Versuch von Netflix, "Family Guy" nachzuahmen. Eine Zeichentrickserie für Erwachsene, respektlos und rüpelhaft. Die Zeit hat gezeigt, dass "BoJack Horseman" viel mehr war.

Im August 2014 feierte die Serie ihre Premiere und begleitete sechs Staffeln und 77 Episoden lang den Alltag eines Pferdes, das in den 90er Jahren ein Fernsehstar war und immer noch nicht verdauen kann, dass seine Tage des Ruhms und der Berühmtheit gezählt sind. Existenzkrisen, Abhängigkeiten, eigennützige Freundschaften, Egos... Die Serie hatte kein Problem damit, alle möglichen Themen rund um missverstandenen Ruhm anzusprechen und produzierte dabei einige der besten Episoden in der Geschichte der Fernsehanimation. Die Plattform hat es sogar gewagt, eine komplette Folge ohne Ton zu drehen.